Архитектура Ливадийского дворца — фасады, дворики и замысел Краснова

Большой белый дворец в Ливадии построен быстро: с апреля 1910 по сентябрь 1911 года, за семнадцать месяцев. Автор — ялтинский архитектор Николай Петрович Краснов, к тому времени уже построивший на Южном берегу больше шестидесяти зданий. Прототипом по желанию заказчика, Николая II, был выбран итальянский Ренессанс — стиль, к которому обращались, когда хотели праздничности.

Ниже — не искусствоведческий разбор, а объяснение того, что видит человек, обходящий дворец снаружи: почему все четыре его фасада разные, зачем внутри два двора и почему здание белое.

Два стиля в одном здании

Краснов работал на переломе: в архитектуре рубежа XIX–XX веков сосуществовали историзм, который брал формы прошлых эпох, и модерн, менявший сам подход к проектированию. В Крыму историзм держался особенно долго, почти до 1915 года, а Краснов был едва ли не самым ярким его представителем на побережье.

Список его работ показывает диапазон: Дюльбер для великого князя Петра Николаевича (1895–1897) — в восточном духе, загородный дворец эмира Бухарского (1905–1908) — там же, Харакс для великого князя Георгия Михайловича (1904–1908) — в шотландском вкусе, дом Бертье-Делагарда (1890-е) — с мотивами французского классицизма, Юсуповский дворец в Кореизе (1907–1912) — в формах Ренессанса. Ливадия соединила историзм с приёмами модерна, и это соединение заметно невооружённым глазом.

Главная перемена, которую принёс модерн, — порядок проектирования. В классической архитектуре сначала задавали фасад и габариты, а интерьеры вписывали внутрь. Теперь здание проектировали изнутри наружу: сперва комнаты, удобные и освещённые, потом уже облик. Шехтель формулировал это так, что внутреннее содержание должно отпечатываться во внешнем виде здания, — и Ливадийский дворец построен ровно по такому правилу.

Почему фасады получились разными

Краснов начал не с фасада, а с внутреннего двора, повторив устройство итальянских палаццо XV–XVI веков — патио. Вокруг этого двора он и группировал помещения, наращивая к центру объёмы разной величины: каждая комната во дворце индивидуальна и отличается прежде всего размером.

Дальше геометрия сделала своё. Приёмную императора на первом этаже и будуар императрицы на втором архитектор хотел выделить масштабом — их большие объёмы вышли за плоскость стены и образовали на восточном фасаде два ризалита. То же на южном фасаде: кабинеты императрицы и императора дали ризалит и уравновешивающий его эркер. Ни один фасад не симметричен, и это не небрежность, а следствие метода.

Была и вторая задача — вписать большое здание в рельеф и в уже стоявшие постройки. Расширять дворец к югу мешал склон к морю, к западу — церковь, построенная ещё Монигетти, которую решено было сохранить. Краснов отказался от первоначального квадратного плана как статичного и вытянул здание с юга на север, прижав восточный фасад к парку и отгородив растения подпорной стеной. Между северным фасадом и этой стеной получился небольшой курдонёр.

Восточный фасад — парадный вид

Восточный фасад самый протяжённый, он обращён к Ялте, и именно он открывается взгляду после зелени парка. Перед ним оставлена ровная парадная площадь с зелёным партером — благодаря ей здание видно целиком, а не кусками.

Доминирует над всем башня на углу восточного и северного фасадов: почти монолитная, с маленькими окнами наверху, она выходит далеко за линию стены. Крупный ризалит приёмной императора сдвинут к северу, ближе к башне, а не поставлен в центре, как было бы в классической постройке; его почти кубический объём и большие арочные окна читаются как массивность. Южный ризалит уже и легче, и завершает фасад изящная аркада, за которой спрятана наружная лестница в кабинет императрицы.

Вход с этой стороны архитектор выделил аркой из кримбальского камня, а на втором этаже ей вторят мраморные полуколонны вокруг одного из окон. Разные по форме ризалиты Краснов зрительно связал общим мотивом строенных окон, который повторяется и в башне, и в аркаде лестницы. Горизонталь балконов чётко делит первый и второй этажи, и весь фасад держится на ритме — выступов, оконных проёмов, колонн, полуколонн, пилястр и сандриков.

Южный, северный и западный

Южный фасад строже и компактнее восточного, но и здесь симметрии нет: левый ризалит сделан трёхгранным эркером, декор у него другой. Из-за рельефа с этой стороны высокий цоколь. Отличает южную сторону более сложная отделка — на уровне второго этажа выступающие ризалиты опоясывает рельефный пояс с гербами губерний России, а арочные окна второго этажа украшены растительным орнаментом.

Парадный вход Краснов расположил с севера, где его буквально закрывает башня, — решение неочевидное, и осмотр этого фасада мешает близко подходящая подпорная стена. Зато весь акцент собран в одном портике из белого каррарского мрамора: три полуциркульные арки на спаренных колоннах. Если на остальных фасадах колонны тосканского и ионического ордера, то здесь — самый пышный, коринфский. В глубине портика орнаментированный арочный портал с гербом Романовых, у входа мраморные львы, резные скамьи и яшмовые вазы в нишах.

Западный фасад почти полностью закрывает церковь Монигетти. Краснов увеличил её притвор и включил в общую композицию: аркада на мраморных колоннах с четырёхгранными капителями в византийском духе связала церковь с дворцом и образовала полузакрытый мавританский дворик. Вторая такая же аркада оформляет вход в буфетную, построенную в 1914 году, — дата вырезана рельефом над входом. По карнизу обеих аркад идёт тот же орнаментальный пояс, что и на стенах церкви; этим повтором архитектор и собирает разные части в одно целое. На западной стене вмонтирован рельеф по ватиканской фреске Рафаэля «Афинская школа» — ещё одна отсылка к Ренессансу. При перестройке церкви в 1910–1911 годах роспись внутри обновлял художник А. С. Славцов, а мозаику над главным входом выполнили студенты мозаичного отделения Петербургской Академии художеств по его рисунку.

Два внутренних двора

Итальянский дворик — то, ради чего многие сюда и приходят. Он открывается сквозь ажурные кованые ворота итальянской работы и с четырёх сторон окружён аркадой на колоннах тосканского ордера. Ритм колонн, невысокие рельефные медальоны между арками, тонкий вытянутый карниз и лёгкая балюстрада поверху дают ощущение, ради которого Ренессанс и цитировали. Мраморные диваны с высокими спинками и подлокотниками в виде грифонов заказывались в Италии специально для этого двора. В центре когда-то стоял античный колодец, к которому сбегались радиальные дорожки из диоритовых плит; сейчас на его месте круглая чаша фонтана.

С севера к дворику примыкает парадная столовая — восемь застеклённых дверей соединяют её с двором. Выходы сюда есть и с южной, и с восточной стороны; глухая только западная стена, за которой буфетная.

Второй двор, арабский, для прогулок не предназначался: это световой колодец. Чисто конструктивный элемент Краснов оформил майоликовыми плитами с восточным орнаментом по низу стен — их делало художественно-керамическое производство Гельдвейна и Ваулина. Там же пристенный фонтан «Мария» из резного мрамора, сохранённый архитектором от старого дворца.

Почему дворец белый

Материал выбран не случайно. Постройки Ренессанса обычно рустовали тёмным камнем, а Краснову нужна была праздничность — и он строит из светлого инкерманского известняка. Чтобы белизна держалась, стены покрыли раствором флюата, защищающим камень от грязи и осадков.

Расчёт был и на взгляд с моря: белый корпус чётко читается на фоне вечнозелёного парка. Работают на это же игра света и тени на крупных объёмах южного фасада, блеск больших окон разной формы, ритм колоннады балкона и тёмные фонари с декоративными вазами Колыванской гранильной фабрики, контрастные на светлой стене.

Общие черты южнобережной архитектуры того времени в Ливадии собраны почти полностью: открытость солнцу и воздуху (террасы, балконы, эркеры, галереи, внутренние дворики и солярий на крыше), всефасадность — здание рассчитано на осмотр со всех сторон и даже сверху, отсюда внимание к силуэту и крыше, — и отказ от симметрии ради того, чтобы здание село в неровный рельеф.

Что смотреть и сколько это занимает

Обход дворца снаружи с двумя дворами — 40–60 минут, и это самостоятельная прогулка: фасады здесь важнее интерьеров, а итальянский дворик открыт. С экспозицией внутри закладывайте 1,5–2 часа, с Ливадийским парком — полдня. Про залы первого этажа у нас отдельная страница: интерьеры Ливадийского дворца.

Имейте в виду: снаружи дворец доступен без экскурсии, а внутрь пускают по билету и в составе групп. Режим работы, цены и состав маршрутов меняются от сезона к сезону — проверяйте их в день поездки.

Как добраться и когда ехать

Ливадия — в трёх километрах от Ялты по Южнобережному шоссе. На машине десять минут, парковка перед въездом в посёлок платная и летом заполняется к полудню. Рейсовые маршрутки идут от ялтинского автовокзала и от центра; из Симферополя — сначала до Ялты, потом местным транспортом. Пешком от Ялты можно дойти по Солнечной (Царской) тропе — около часа ровной дороги под соснами.

Лучшее время — апрель — июнь и сентябрь — октябрь: дворец белый, а зелень и свет в эти месяцы дают тот самый вид, на который здание рассчитано. В июле и августе очереди у касс, и снимать восточный фасад против солнца лучше во второй половине дня.

Ливадия входит в наши маршруты по Южнобережью: джип-туры из Ялты, индивидуальные экскурсии по Крыму.