Артистическая Воронцовского дворца — крепостной портрет и старые мастера

Артистическая Воронцовского дворца — крепостной портрет и старые мастера

Артистическая — маленькая комната по соседству с Голубой гостиной Воронцовского дворца. Название за ней закрепилось условное, но точное по смыслу: здесь собраны вещи, сделанные художниками и мастерами, — и крепостными, и прославленными европейскими. После бильярдной это второе место во дворце, где живописи на стенах больше всего.

Соседние залы описаны отдельно: Голубая гостиная и другие парадные залы, бильярдная, парадная столовая, Китайский кабинет.

Обстановка русской усадьбы

Мебель и декор артистической — не английские, как в большинстве залов дворца, а русские: центральная Россия второй половины XVIII — начала XIX века. Настенное зеркало в тяжёлой резной барочной раме, массивные консоли, кресла с резными золочёными накладками, канделябры.

Такие вещи в богатых помещичьих усадьбах чаще всего делали крепостные. Среди них встречались настоящие самородки, которые одинаково хорошо резали по дереву, сочиняли музыку и писали портреты. Комната, по сути, и посвящена этим людям — отсюда и её имя.

Портрет как часть усадебного быта

С середины XVIII века портрет стал обязательной частью усадьбы. Семейная галерея предков показывала род и положение, а в более широком смысле — то значение, которое после петровской эпохи получила отдельная личность.

Крепостные портретисты учились не в академии, и это видно: рисунок бывает неточен, формы плоские, краски яркие и локальные, без тонких переходов. Но лучшие из этих работ берут не техникой, а живым выражением лиц. В артистической таких три.

  • Портрет юного А. Р. Воронцова работы крепостного Ивана Кузьмина. Александр Романович Воронцов (1741–1805) здесь совсем молод и изображён полномочным министром в Голландии — в начале карьеры, которая приведёт его на пост государственного канцлера. Лицо человека, полного надежд, — главное, что в этом портрете есть.
  • «Портрет старика» — автор неизвестен. Самый острый и выразительный по характеру портрет в комнате.
  • Портрет Е. Р. Воронцовой-Дашковой — автор тоже неизвестен. Екатерина Романовна, сестра А. Р. Воронцова, директор Петербургской академии наук. В музее этот портрет считают самым близким к оригиналу во всей её иконографии, то есть наиболее похожим на то, как она выглядела.

Западноевропейская живопись

Вторая половина стен отдана иностранным мастерам XVI–XIX веков.

  • «Голгофа» — работа неизвестного нидерландского художника конца XVI века, написанная виртуозно, одна из самых старых картин комнаты.
  • «Скрипачка» и «Мадонна, окружённая ангелами» — итальянцы XVII века Джованни Романелли и Карло Маратти. В музейной подписи даты жизни Романелли указаны как 1617–1662, Маратти — 1625–1713.
  • «В военном лагере» — батальная сцена фламандца Симона Доува (1630–1677).
  • «Лунный свет» Шарля Добиньи (1817–1878) и «Морской пейзаж» Филиппа Таннера (1795–1873) — французская живопись XIX века, самые поздние вещи в комнате. Добиньи — один из барбизонцев, предшественников импрессионизма, и его работа в дворцовом собрании — редкость.

Что реально видно

Комната маленькая, и группа проходит её за минуту-две. Если идёте с экскурсией, заранее решите, на что смотреть: три русских портрета висят рядом и хорошо сравниваются между собой, а западноевропейские полотна лучше смотреть по порядку, от «Голгофы» XVI века к французам XIX. Самое интересное здесь — контраст: наивный крепостной портрет и отточенная итальянская живопись в двух шагах друг от друга.

Развеска меняется: картины уезжают на реставрацию и выставки, их меняют местами. Перечень выше — по музейным описаниям, а не обещание, что каждое полотно будет на стене в день визита.

Сколько времени и как подготовиться

На артистическую — пять-десять минут. Весь маршрут по парадным залам — полтора-два часа, с парком — полдня.

  • Приезжайте к открытию или после обеда в будний день — в маленьких комнатах толпа мешает сильнее всего.
  • Правила съёмки, режим работы и цены устанавливает музей-заповедник; вспышку в залах с живописью обычно не разрешают.
  • Если интересна именно живопись, свяжите артистическую с бильярдной: вместе они дают почти всё собрание старых мастеров, выставленное во дворце.

Когда ехать

Музей открыт круглый год, и для интерьеров сезон не важен. Для совмещения с парком лучше апрель–май и сентябрь–октябрь. Зимой залы свободнее всего.

Как добраться

  • Из Ялты — около 17 км по Южнобережному шоссе, 20–30 минут.
  • Из Севастополя — около 70 км через Форос.
  • Из Симферополя — около 100 км через Ангарский перевал и Ялту.
  • Из Бахчисарая — около 70 км через Ай-Петри, когда дорога через плато открыта, иначе около 100 км через Севастополь.

Расстояния приблизительные и зависят от точки выезда.

Поездка с нами

Что рядом

Позвонить +7-978-788-07-53

Спросим про даты и подберём маршрут, который сюда заезжает